di Vilma Bieniek
Definire Gabriela e Rodrigo, di Labirinto Produções, significa entrare in un territorio di paradossi: caos e ordine, sogno e pragmatismo, sensibilità e strategia. Per Gabriela, “l’arte organizza il caos – e fuori da essa, tutto è caos”. Per Rodrigo, il segreto sta nel trasformare le idee in realtà, nel trovare i sentieri che fanno uscire la creazione dalla carta. Uniti dalla complementarità, hanno costruito una casa di produzione che è diventata un punto di riferimento a Curitiba e che porta il nome di una metafora potente: il Labirinto.
L’incontro che è diventato percorso
Il destino ha unito i due alla facoltà di Cinema, nel 2008. L’avvicinamento è nato da una conversazione apparentemente semplice: scrivere un road movie. Da lì è iniziato un cammino che non si è più interrotto. “Credo che fino a oggi non abbiamo mai smesso di camminare, di fare passi nella stessa direzione”, ricorda Gabriela. Rodrigo aggiunge: “Forse ciò che più mi affascina fin dall’inizio è il potenziale che abbiamo di entrare nelle idee l’uno dell’altro e trasformare una scintilla in qualcosa di solido e realizzabile”.
Borges e la filosofia del Labirinto
Il nome della casa di produzione è nato dalla lettura di El Hacedor, di Jorge Luis Borges. Nell’epilogo, un uomo scopre che il mondo che aveva cercato di disegnare era, in realtà, il ritratto di sé stesso. Questa rivelazione traduce lo spirito della coppia creativa: la loro carriera è un labirinto di creazioni in cui il cammino è più importante dell’arrivo. “Trovare uscite dentro un labirinto ci fa creare nuovi strati di noi stessi”, afferma Rodrigo.
Fiducia e complementarità
Col tempo, i ruoli sono diventati chiari: Gabriela si immerge nella drammaturgia, nella sceneggiatura e nell’aspetto visivo; Rodrigo conduce la produzione, la logistica e la gestione. Ma il legame non sta solo nella divisione dei compiti, bensì nella fiducia. “Quando sei su una strada mano nella mano con qualcuno, puntare la torcia in avanti è molto più facile, perché illumina un unico sentiero”, sintetizza Gabriela.
Svolte decisive
Tra i progetti più significativi, c’è il primo spettacolo di Natale, nel 2014, quando hanno scoperto la potenza di unire videomapping, teatro musicale e narrazione. “È stata la prima volta che mi sono davvero riconosciuta in un lavoro”, racconta Gabriela, nipote di una cantante lirica, cresciuta nei retroscena delle opere. Rodrigo ricorda anche il Festival Internazionale di Videomapping (FIV), concepito nel 2014 e realizzato solo sette anni dopo: un simbolo della perseveranza che guida Labirinto.
Il potere della narrazione
Che si tratti di grandi proiezioni sulle facciate degli edifici o di spettacoli musicali, per la coppia creativa il centro di tutto è sempre la storia. “Nessun effetto visivo batte la storia. Se non hai una buona storia, nessuno resiste cinque minuti del miglior videomapping del mondo”, afferma Gabriela. È questo equilibrio tra sceneggiatura, musica, arti sceniche e tecnologia che sostiene l’incanto del pubblico.
Resilienza e onestà
Il cammino, tuttavia, non è stato lineare. Ci sono state frustrazioni con i bandi, anni di progetti chiusi nei cassetti e la vulnerabilità del settore culturale durante la pandemia. “Molte volte ho pensato che sarebbe stato meglio fare qualsiasi altra cosa che non la produzione culturale”, ammette Rodrigo. Gabriela aggiunge: “Ma è raro che ci sia qualcosa che l’arte non riesca a superare. Quando fai qualcosa che ti emoziona davvero, le cose brutte diventano piccole”.
Il sogno del palcoscenico
Dopo aver portato migliaia di persone nelle piazze con proiezioni monumentali, il grande sogno di Labirinto ora è entrare in teatro. “Ci spingono sempre verso la strada. Ma quello che desidero è aprire veri sipari, con scenografie fisiche, un cast e musiche originali”, rivela Gabriela. Rodrigo rafforza: “È il desiderio di crescere, ma crescere con fermezza, costruendo i prossimi dieci anni per creare di più, con più efficienza, senza perdere l’essenza che ci muove”.
