Opera: STUPORE

Autore: João Carlos Bieniek

Tecnica mista su tela — 2025

TitoloStupore
ArtistaJoão Carlos Bieniek
Anno2025
TecnicaTecnica mista su tela (acrilico, carboncino, pastello)
SupportoTela grezza
Dimensioni100 x 150 cm. (verticale, grande formato)
StatoOpera originale — unico esemplare
FirmaBieniek ’25 — in basso a destra
CertificazioneCertificato di autenticità incluso
Prezzo€ 650 (IVA inclusa)
SpedizioneInclusa in Italia — imballaggio professionale
DisponibilitàDisponibile

L’Opera

Stupore è un’opera costruita sulla sospensione — quel momento preciso in cui lo sguardo si arresta di fronte a qualcosa di inatteso. Il grande formato verticale impone una presenza fisica immediata: entrare in una stanza dove questa tela è appesa significa fermarsi.

Il blu prussiano domina un fondo stratificato e materico, costruito con spatola e pennello fino a creare una superficie quasi scultorea. Su questo campo scuro e denso, le architetture emergono per sottrazione: strutture in carboncino grigio, segni bianchi che svelano o nascondono, tocchi di arancio pastello che riscaldano la composizione come finestre illuminate nella notte. Non si vede un edificio — si intuisce una presenza architettonica, come un ricordo che affiora senza forma definita.

Il titolo è preciso nella sua semplicità: Stupore è la sospensione del respiro, il momento prima che la comprensione arrivi. Bieniek non vuole spiegare — vuole fermare.

Il Contesto Culturale

Il blu prussiano come dominante cromatica porta Stupore in una tradizione precisa — da Klein al monocromo come esperienza totale, fino alla qualità atmosferica dei cieli di Turner. Ma la gestualità che abita questo blu è latinoamericana: fisica, corporea, urgente. Non è un blu contemplativo — è un blu che respira.

In Stupore più che in altre opere della serie, Bieniek rivela la sua capacità di abitare due tradizioni pittoriche contemporaneamente senza che nessuna delle due prevalga sull’altra.

L’Artista

João Carlos Bieniek

Artista brasiliano con una pratica consolidata nella tecnica mista e nella pittura gestuale. La sua ricerca si muove tra l’astrazione espressiva e la memoria architettonica, costruendo opere in cui il segno grafico e il colore dialogano su supporti non convenzionali. Ha esposto la sua produzione sia in Brasile che in Italia, sviluppando un linguaggio che porta con sé l’energia cromatica della cultura brasiliana e la solidità compositiva della tradizione europea.

Cosa include l’acquisto

  • Opera originale su tela, unico esemplare
  • Certificato di autenticità firmato dall’artista
  • Imballaggio professionale antiurto per spedizione
  • Scheda cartacea dell’opera
  • Istruzioni per la cura e l’esposizione

AnitArt Market — anitart.org  |  info@anitart.org

Per info e acquisto contattaci o visita anitart.org/market